Gallery Nights en Forcadell Bureau

Muestra "Enagua" x LIGA DE ARTISTAS

CANDELA CASADO SASTRE (Pintura)
TOMAS GHIORZO (Fotografía)

La muestra reúne las pinturas de Candela Casado Sastre y las fotografías de Tomas Ghiorzo. Ambas propuestas tienen como denominador común: el Agua.
Planteada no solo desde lo estilístico sino también desde lo simbólico.
El agua como vida, cómo el elemento principal, y como símbolo del tiempo, un tiempo que cambia que se pierde, que pasa como el agua.
Candela nos invita a disfrutar de un estallido de color y de texturas táctiles con sus figuras entrelazadas con los fondos y Tomas con sus fotografías en blanco y negro en donde las figuras son agua en el agua, ambos nos abren las puertas y nos trasladan a un mundo acuático en donde todo pareciera flotar.

Victoria Tolomei

En el espacio se presentarán además las obras de otros artistas como: Sofia Urruti, Alejandro Saez Blanco



Victoria Tolomei de LIGA DE ARTISTAS, los artistas Tomás Ghiorzo
y Ana Bonamico y Belén Lage de LIGA DE ARTISTAS

Resumen Buenos Aires Photo


Foto: Fernanda Corbani LA NACION

La feria comenzó el mismo día de su inauguración con ventas, gracias al programa de compras institucionales, que este año se reforzó. Se llevaron fotos de esta edición de la feria y enriquecieron su patrimonio el Museo Nacional de Bellas Artes, el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (Malba), a través del programa de American Express, y el Museo de Arte Contemporáneo de Rosario (Macro), por una donación del laboratorio Sidus. Y también compraron obras el grupo holandés Rabobank y Chandon.

Un premio consagratorio

El mismo día de la inauguración se conoció a los ganadores del premio Petrobras, que este año recibió la cifra récord de 1492 imágenes. El primer premio fue para Arturo Aguiar, por su foto Siempre es otro el que muere y, el segundo, para Cayetano Arcidiacono y su obra Federico y sus maderas.
Se trata de un certamen en el que se presenta gran cantidad de trabajos y de muy importantes fotógrafos. Por ello, cada año se genera gran expectativa por conocer el veredicto del jurado, integrado por especialistas de renombre.
También la ciudad de Buenos Aires, a través del Ministerio de Cultura porteño, estuvo presente en la feria, con una muestra de imágenes sobre Berlín y otra por el Bicentenario.
Cuando ayer no había concluido aún la 5a. edición de la muestra, los organizadores ya estaban pensando en la próxima edición, en la que trabajarán, por ejemplo, en incrementar el programa de compras institucionales.
Así, la feria de fotografía más importante de América latina cerró sus puertas hasta el próximo año, pero dejó en la memoria de quienes la recorrieron un conjunto de imágenes para recordar.


LO MEJOR

20.000 CANTIDAD DE VISITANTES

El público fue una de las estrellas de la muestra, al demostrar gran interés y entusiasmo por la fotografía.

1500 IMÁGENES

Durante seis días, los visitantes pudieron ver un importante conjuntos de fotografías de 110 artistas argentinos y del exterior.
Premio Petrobrás . Este año la convocatoria tuvo un número récord de 1492 trabajos que se presentaron. El primer premio, de $ 14.000, fue para Arturo Aguiar y el segundo, de $ 6000, para Cayetano Arcidiacono.
Adquisiciones . Este año se amplió el programa de compras institucionales, que derivó en varias ventas de fotos el día de la inauguración, que se integrarán a colecciones de museos y otras instituciones.
La voz de los expertos . Todos los días, el público se acercó al auditorio de la feria para escuchar, preguntar e intercambiar opiniones con los fotógrafos, especialistas, críticos y coleccionistas que estuvieron en los paneles. En más de una oportunidad el auditorio se colmó y dejó un balance muy positivo.

Fuente: La Nación http://www.lanacion.com.ar/nota.asp?nota_id=1193484

LIGA DE ARTISTAS en el Ray Ban Arts



Instalación: “MONOAMBIENTE” – LIGA DE ARTISTAS

"MONOAMBIENTE crea un espacio donde en una fusión de distintas propuestas, se pueda superar aquella antinomia que sufrimos a diario: la de arte-vida.
Este proyecto se aleja de los soportes tradicionales y va en busca de objetos de uso diario para transformarlas en obras de arte. [...]"
Victoria Tolomei.
Artistas en la instalación:
Claudio Roncoli
Ana Bonamico
Tooco
Tomas Ghiorzo
Flor Pérez Portillo





Robaron multimillonaria colección de Warhol


Los sustrajeron de la casa de un empresario e incluye diez piezas de finales de los décadas de 1970, en los que el emblemático artista norteamericano pintó rostros de deportistas famosos.




Una colección multimillonaria de obras de arte de Andy Warhol fue robada de una residencia privada, dijo el viernes la policía de Los Ángeles. Los trabajos incluyen 10 piezas de fines de la década de 1970 que representan a famosos de atletas del momento, incluyendo el boxeador Muhammad Ali, la ex estrella de fútbol americano y acusado en el "Juicio del Siglo", O.J. Simpson, la tenista Chris Evert y la estrella de Los Angeles Lakers Kareem Abdul-Jabbar.

Las obras fueron encargadas por el empresario y coleccionista de arte Richard Weisman y fueron robadas de su vivienda en el área de Los Ángeles junto con un retrato del empresario hecho por Warhol, dijo una portavoz de la policía.

La portavoz señaló que las obras hechas sobre seda, cada una de 101 centímetros cuadrados, se encontraban colgadas en las paredes del comedor de Weisman y que un empleado del hogar que notó su ausencia el 3 de septiembre notificó a la policía.

Weisman no se encontraba en el lugar al momento del robo y no hubo señales de una entrada a la fuerza, indicó la policía. Nada más fue llevado por los ladrones, quienes dejaron otros varios cuadros de Warhol. Una recompensa de 1 millón de dólares fue ofrecida por un donante anónimo para el retorno de los bienes robados.

El diario Los Angeles Times señaló que Weisman, quien era amigo de Warhol, a veces prestaba la colección y que fue exhibida durante la primavera boreal en una muestra a beneficio. Warhol, figura clave en el movimiento de arte pop, murió en 1987.

Infobae.com
http://www.infobae.com/contenidos/471789-601275-0-Robaron-multimillonaria-colección-del-artista-obras-Andy-Warhol

Una muestra interactiva de clásicos del arte universal en China


Durante siglos, la Mona Lisa de Leonardo da Vinci y su enigmática sonrisa han inspirado tanto especulaciones como admiración. Pero ahora, en una exhibición en Beijing, La Gioconda habla por sí misma, aunque en mandarín.

MONA LISA 3D. Es la primera vez en que la tecnología de 3D,
la tecnología holográfica, y la tecnología de reconocimiento de voz
se fusionan en una exhibición de arte.

Una versión digital e interactiva de la reconocida pintura del siglo XVI es una de las 61 réplicas de alta tecnología que dan vida a obras clásicas y de la antigüedad en la "Exhibición Interactiva de Clásicos del Arte Mundial" que abrió sus puertas la semana pasada en Pekín.

Esas recreaciones de trabajos de maestros clásicos y renombrados pintores modernos fueron realizadas por una galería surcoreana. El organizador de la exhibición, Wang Hui, dijo que tomó dos años de preparación y una considerable inversión llevar los trabajos a China.

"Lo que es especial acerca de esto es que se trata de la primera vez en que la tecnología de 3D, la tecnología holográfica, y la tecnología de reconocimiento de voz se fusionan en una exhibición", dijo Wang a la agencia Reuters.

Como en el caso de la pintura original en museo del Louvre, en París, la Mona Lisa digital es la atracción principal. Ella habla y saluda a los visitantes, que le preguntan su edad y sobre su vida.
"Hola, soy la Mona Lisa. Encantada de conocerte", dice ella en mandarín.

La Ultima Cena es otra pintura de da Vinci llevada digitalmente a la vida, y en la cual Jesús habla a los apóstoles y se mueve a través de la obra, reproducida en una pantalla de plasma.
La exhibición también incluye una representación multimedia de réplicas en tamaño real de estatuas antiguas de dioses griegos y romanos, que hablan acerca de sus virtudes y belleza mientras adoptan distintas poses.

"Estudié bellas artes en la universidad. En los estudios las obras están inmóviles, pero aquí están vivas y moviéndose. Es sorprendente y vívido", dijo el visitante de la exhibición Zhao Yuanzhi.
Mientras la exhibición intenta revelar el arte desde una nueva perspectiva, también intenta responder una de las preguntas más perdurables del mundo: ¿Qué hay detrás de la sonrisa de la Mona Lisa?
Al ser consultada, la pintura digital está programada para hablar respecto a cómo quedó embarazada luego de la muerte de un hijo y acerca del dolor y la felicidad en su vida.
Ella también reconoce que mucha gente encuentra su sonrisa misteriosa.

http://www.revistaenie.clarin.com/notas/2009/08/27/_-01986870.htm

Un Rodin por unTitanic


El Ayuntamiento de Southampton, al sur de Inglaterra, proyecta desprenderse de varias obras de arte, entre ellas un desnudo escultórico de August Rodin, que podría ser Mujer que se agacha, y una pintura de Alfred Munnings, a fin de financiar la construcción de un nuevo museo dedicado al Titanic.


A LA VENTA. El proyecto de venta de obras de arte ha levantado
una fuerte polémica en medios artísticos del Reino Unido.

El Ayuntamiento de Southampton, al sur de Inglaterra, proyecta desprenderse de varias obras de arte, entre ellas un desnudo escultórico de August Rodin, que podría ser Mujer que se agacha (en la foto), y una pintura de Alfred Munnings, a fin de financiar la construcción de un nuevo museo dedicado al Titanic.El transatlántico, el mayor de su época, salió del puerto de Southampton el 10 de abril de 1912 con destino a Nueva York para no regresar jamás, y las autoridades locales prevén abrirle nuevo museo en el año 2012.

El proyecto de venta de obras de arte ha levantado una fuerte polémica en medios artísticos del Reino Unido. Entre los que critican la proyectada operación, que se complementaría con fondos de la Lotería Nacional, está el ex director de la National Gallery of Art y actual ejecutivo de la Royal Academy of Arts londinense, Charles Saumarez. Los críticos temen que si el Consejo de Museos, Archivos y Bibliotecas, que preside el poeta Andrew Motion, aprueba la venta, sentará un peligroso precedente, ya que animará a otras autoridades municipales a desprenderse de parte de sus colecciones públicas.

"Las directrices de la Asociación de Museos exigen que toda venta de una obra de arte beneficie directamente a la colección de la que se trate, y no parece que este sea el caso", declaró Saumarez al dominical The Independent on Sunday."Los fondos van a utilizarse para un museo marítimo. No creo que la Lotería Nacional debiera financiar una nueva atracción turística que exija la venta de obras importantes del legado cultural", agregó el experto.

El concejal responsable del Ayuntamiento de Southampton, John Hannides, insistió, sin embargo, en que la construcción del Museo del Titanic servirá al mismo tiempo para ampliar la superficie del museo, que tiene una de las mejores colecciones de arte, sobre todo británico, fuera de Londres, pero que sólo puede exponer por falta de espacio 250 de las 3.500 que posee.

La única relación de Southampton con el Titanic es el hecho de que partiera desde su puerto hacia Nueva York. El buque, construido en unos astilleros de Belfast (Irlanda del Norte) y dotado de la más avanzada tecnología del momento, se hundió en aguas del Atlántico tras chocar con un iceberg en la noche del 14 de abril, catástrofe en la que murieron 1.517 personas, entre pasajeros y miembros de la tripulación.

Por: EFE / La Vanguardia

 
Creative Commons License
LIGA/BLOG (http://ligadeartistas.blogspot.com) by LIGA DE ARTISTAS is licensed under a Creative Commons Attribution-Noncommercial-No Derivative Works 2.5 Argentina License.